|
|
|
Grafički dizajner Nađa Višnjić |
|
Priroda kao neiscrpna inspiracija |
|
|
|
Danas je lako raditi za klijente ma gde da se nalaze u svetu, kaže ova
umetnica iz Vankuvera, koja se kanadskoj javnosti predstavila sa novom
tehnikom koja umesto tradicionalnog uramljivanja koristi topljeno staklo
na crtežima |
|
Piše: Ljiljana Mitrović |
|
 |
|
http://artwavedesign.com |
Na poslednjem tradicionalnom „Harmony Art Festival“ u zapadnom Vankuveru,
koji pokriva likovnu, muzičku i filmsku umetnost, svoje radove je
predstavila i naša umetnica Nađa Višnjić. Pažnju kritike i publike
privukla je tehnikom koja do sada nije viđena na ovim prostorima. Naime,
njene neobične grafike nisu uramljene na tradicionalan način, već
kombinovanom relativno novom tehnikom - topljenim staklom. Ideja je da
tema crteža, odnosno grafike, nastavi svoju „ priču“ i prenese se na
topljeno staklo, koje se nalazi preko crteža u vidu rama i koje čini
sastavni deo celine.
Posao na daljinu
Nađa Višnjić je rođena u Beogradu, gde je posle Dizajnerske škole,
diplomirala na Fakultetu primenjenih umetnosti i to na dva odseka - za
vizuelnu komunikaciju u klasi prof. Ćirića i grafiku i slikarstvo u klasi
prof. Makeša. Provela je neko vreme na Massachusets College of Art u
Bostonu, a radila je u Beogradu kao grafički dizajner u Advertising Agency
Sattchi & Sattchi. Svoje grafike i staklo izlaže u galerijama u Vancouveru,
Whistleru, Edmontonu, kao i u Americi i Evropi, a trenutno se priprema za
grupnu izložbu sa radovima koje je nazvala „Mix Media Art“ koja će se u
novembru održati u „Ferry Building Gallery“ u Vancouveru.
 U
svom Art Wave Design studiju i kući koja se nalazi na ivici kanjona
Capilano reke i dalje se bavi vizuelnim komunikacijama kroz grafički
dizajn. „Fussed glass“ je nova vrsta medija kroz koju Nađa nastavlja da
iskazuje svoje vizije, znanje i iskustvo u umetnosti.
- Ne ograničavam se samo na tržište u gradu kome živim, posebno kada je u
pitanju grafički ili web dizajn pošto je danas veoma lako raditi za
klijente ma gde da se nalaze u svetu - priča Nađa, čija je specijalnost
„web i corporate design“ kao i „digital graphic art“. - Provela sam u
jednoj firmi skoro tri godine gde sam radila web design, a čije je sedište
bilo u Belgiji . Vlasnika firme nikada lično nisam upoznala, nego sam ga
videla samo preko Interneta. Ista stvar se dešava i sa izlaganjem likovnih
radova koje šaljem u galerije na izlaganje ili na prodaju.
Po njenim rečima, za nastajanje bilo kog umetničkog dela je bitno gde ono
nastaje.
- Volim grad i mesto gde živim, koje je okruženo prirodom i energijom koja
teče niz reku sa Grouse planine, okružuje nas i nastavlja svoj put ka
okeanu. Ta priroda i snaga koju ona nosi, daje mi neiscrpnu inspiraciju.
Pokušavam da to prikažem kroz njene elemente, intenzitet forme i boje.
Zato svoje likovne radove, grafike i staklo dopunjavam sa prirodnim
elementima, kao što su kristali koji se svojom energijom provlače kroz sva
moja dela. Kada je u pitanju dizajn kroz sva moja ostvarenja oseća se
proporcija zlatnog preseka i balans oblika.
Raskošna ponuda
Nađa naglašava da se ne bavi tradicionalnim slikarstvom koje može direktno
da se poveže sa našim korenima, ali može da se poveže sa energijom koju mi
nosimo, bez obzira iz kog dela sveta smo došli.
 -
Mislim da ta prepoznatljivost može da se oseti kod svakog umetnika, ali u
svom razvoju svako prolazi kroz nove periode koji ostav-ljaju obeležje i
koji nas nadgrađuju i unapređuju, a nažalost ponekad i unazađuju.
Ono što je posebno iznenađuje jeste pitanje koje joj svi postavljaju a
tiče se predrasude o životu i radu ljudi koji se bave umetnošću.
- I moj suprug i ja smo umetnici i živimo od nje. Prvo što smo čuli kada
smo stigli u Kanadu bilo je pitanje: „Šta ćete sad da radite?“. A sve je
veoma je slično kao sa bilo kojom drugom profesijom. Ako si posvećen onome
što radiš i ako stvaraš nešto s ljubavlju onda to ne može da bude
neuspešno ma gde da živiš.
Koliko su Nađa i njen suprug Aleksandar svestrani, govore i raznovrsni
poslovi kojima se bave a povezali su ih kroz kućnu galeriju Art Ark. U
okviru nje je Nađina firma Art Wave Design koja pokriva oblasti za
grafički dizajn i likovnu umetnost (grafike/ staklo i upotrebni predmeti
od stakla). Takođe, i The
 Art
of Cake, neobična ponuda za kolače, koju je Nađa osmislila sa sestrom.
Naime, došle su na ideju da svoje slikarske manire prenesu na torte koje
Aleksandar oslikava sa „air-brush“-om, tako da izgledaju kao slikovnice.
Atza je firma u okviru koje radi Aleksandar, koji je takođe diplomirao na
Fakultetu primenjenih umetnosti u Beogradu kao dizajner enterijera a sada
se bavi i ilustracijom (arhitektonskim perspektivama enterijera i
eksterijera).
- Mi možemo da živimo od svog rada, jer verovatno se svakom od nas
dogodilo nekada u životu da ugleda neki predmet i da oseti jaku želju da
ga ima i u svojoj kući. To znači da se naša energija kao posmatrača u tom
trenutku poklopila sa energijom koju je umetnik nosio u sebi kada je delo
nastajalo. Tako nastaje ta nit između ljudi koja nas povezuje u jedno.
Naša sreća kao umetnika jeste da imamo sasvim dovoljno srodnih duša sa
kojima delimo tu energiju.
|
|
|
|
|
|
|
|
